记者：《桃花源记2》游戏在设计之初是怎么确定的游戏画面风格定位的呢?  

超人：非常感谢玩家对《桃花源记2》的支持!每个优秀的游戏都会有自己的风格使自己区别于其他的游戏，这也相当于游戏的品牌效应。而桃花源记的画面已经给玩家一个很深刻的印象，所以桃花2我们加入了很多不同的元素，希望可以有更大的突破。例如韩系日系的原画风格尝试，人物比例也走更Q的路线。最后确定了中国风加时尚洋气的结合。令整个游戏有耳目一新的感觉。

记者：《桃花源记2》的美术团队可以简单介绍一下吗?  

超人：《桃花源记2》的美术架构团队共分为七大设计项目组，分别负责游戏中的场景设计、人物设计、道具界面设计和其他可视化元素设计等。而在场景设计项目组又再细分为采景分析、场景建模、场景结构、建筑方案等，分别针对游戏内的对不同场景的需求进行全方位的分析和考察。通过近1000小时的取材采风，最终汇总得到《桃花源记2》美术核心参考资料，为造自由轻爽的新派回合打下基础。  

记者：许多玩家都表示《桃花源记2》的场景细节之处十分用心，小桥流水缓缓流动，落天瀑布从天降落……请问在创作过程中是怎么保持这些细节的真实感呢?  

超人：设计场景上，我们确实花了很大的功夫去突破，参考现实中旅游的景点，电影中唯美的场景，为了玩家体验游戏的过程中，像置身于真实的场景，我们游戏里面的小植物石头都是模型师精心的用3D制作出来。希望把每个地图景观都做到极致，另外场景特效我们也加入了更多的环境光效，让场景变得更生动。

记者：《桃花源记2》的游戏画面风格和其他回合制游戏比更加精细，也更有突破，请问这种风格的灵感来源是什么呢?又是如何将灵感转化为更符合游戏定位的场景呢?  

超人：灵感来源于很多方面。比如电影，动画，插画，还有很多国外优秀的游戏，也给了我们很多灵感和启发。我们要超越突破其他游戏，就要对每个环节都做的非常严谨，我更多的是考虑角色，场景怎样表现得更富有灵魂，并将现代审美观和流行艺术相结合，让玩家在游戏中感受到真切的时代背景的同时，还能感受到细腻唯美、华丽、洋气的画面体验。

记者：身为一款以中国风为主的画面风格，后续地图也会坚持这样的国风风格吗?还是会推出画风不一样的地图呢?  

超人：画风上我们在立项的时候也尝试了很多版风格，最后才确定这种风格，后续的地图我们会坚持大风格不变的情况下，推出更多不同元素的地图。希望游戏在贴近玩家审美的同时，能够带给玩家更多元化、更新鲜的画面感受。  

记者：身为主美，请问您个人最喜欢《桃花源记2》的哪一处设计?  

超人：设计上我们希望呈现一个更具有时尚感的唐朝，所以服饰设计上，我们也细心修改很多版，尽量做到更极致，可能角色代入感比较强，我更喜欢少陵和洛瑶两个角色，因为在游戏里面我一直在玩这两个角色。场景我比较喜欢的是江宁的设计。因为这个场景开始是设计白天的，出来效果感觉还是欠缺点特色，后面我们就改成晚上，加入更唯美的夜景。出来的感觉也比我预想中更好。

记者：游戏行业的美术设计和其他行业相比有哪些相同和不同之处?  

超人：概念、原画设计、模型设计，我们可能会在第一时间想到这些听起来有些距离感的元素。虽然有距离感，但好的游戏美术作品往往能引起人们的共鸣。游戏美术将传统美术用游戏特有的方式表示出来。但也需要传统美术的基础。游戏美术会比影视，广告，平面设计更加天马行空。平面设计都是在限定性的二维审美空间内开展，更多是一个图片，一个视频。而游戏美术的空间是无限大的，可以创造一个虚拟的世界，所以游戏设计可以有更多的想象、混搭，不断碰撞出全新的风格。  

记者：请您为那些有志向称谓画师的业界后辈们，提一点建议和个人职业心得好吗?  

超人：可以分享一些经验吧，作为一个游戏美术工作者，对游戏的热情是必须的，兴趣是进步最快的动力，但你要真的喜欢它才可以。在除了热爱绘画之余，多学习多参考优秀的游戏作品也是有帮助的。